摘 要：对于旅游摄影的朋友来说，外出旅游拍摄旅游照片是一件无比快乐的事情，大家都希望把游途中的精彩瞬间和优美景色捕捉下来，本文作者以多年学习总结的一些浅薄经验与同仁学习交流。以便大家都能拍出好的作品，供日后慢慢回味。
关键词：摄影器材；摄影技巧
中图分类号：J405 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0018-03
一、旅游摄影的一些要求
（一）选择摄影器材
相机必不可少。无论是上万元的专业相机还是低端的家用产品都可以，关键是你要了解这部相机，并尽可能的用好它，熟练的用好它。按钮和菜单的掌握、液晶显示和实际输出的差距、如何调节光圈和快门、如何关闭闪光灯都应该清楚明确。模式预设很重要，详细的参看说明书，按照自己喜好和实际情况来设置一个或几个个人的模式，这在拍摄时很有用，可以使拍摄动作方便快捷。比如其中预设闪灯不开启、预设分辨率为1024×768、预设白平衡为自动等。你要知道你的电池在普通情况下能够待机多久、拍摄多久，这样不至于使你在拍摄途中因为没电而错失良机。一般相机电池使用时间会与说明书上的标示有出入，所以你一定要有对自己电池的使用了解。充电器、三脚架、数码伴侣同样主要。
（二）提前查阅目的地以及沿途的相关资料
在旅游之前对目的地进一步的了解是非常有必要的。一般来说，像《旅游指南》，网络旅游攻略，旅游地图以及相关书籍等都是很有参考价值的，要充分了解当地的风土人情及地理情况和气候特征。
（三）旅游中经常遇到的摄影
1.旅游留念摄影
一般拍摄团体照虽然并不会刻意讲求构图或快门机会，唯对游记念性之作品，环境说明之处理却十分重要，不妨选择某一山峰或特定之景观做背景，让众人留下到此一游的永恒纪念。拍摄团体照以表现亲切与自然为前提，因此，被摄之群众若如同军中出基本教练般的拘束，面无表情的立正站著，则很难表现出动人的作品。拍摄此类作品被摄者或坐、或立、或蹲、或卧、或跪、或躺，不论采取任何姿势均不必刻意强求，惟必要时摄影者也可以口令安排大家同时比画整齐划一的肢体动作或高声呐喊，以掀起欢乐的高潮。
2.旅游风景摄影
风光拍摄，往往是影友比较关注的，一幅好的风光作品，不仅能为此次旅游带来美的视觉享受，也会增添你的摄影乐趣和成就感。风光摄影的范畴很大，很难套用一个固定的模式讲，不过，我们也是要遵循风光摄影的构图与曝光的基本原则，并在此基础上力求创新。风光中的构图形式很多，不能一概而论。概括地讲，有横向和竖向构图。具体分为正方形、三角形、L型、V字型、S型、对角线、横线条，竖线条、斜线条、框架等构图。从形式上来讲，有对称、均衡、渐变等多种形式。但无论构图的种类和形式有多少，最终的目的就是为了突出视觉中心点，表现一种形式美。风光摄影的总体曝光原则是向左曝光法，就是宁缺勿曝，但也要把握个度，否则，烦人的噪点会让你无法忍受。风光摄影中，小光圈和广角的运用特别多，这是为了对更大场景和更大景深范围内图像清晰度的表现需要。但是我们也可逆向思维，选择有特色的前景利用大光圈来拍摄风光，营造一种与众不同的氛围。还有一点要特别注意的就是，当你在旅游途中，遇到一些大场景的风光的时候，你的镜头又不够广，这时，你就可以采取竖拍接片的方法，把相机竖起来构图，用手动曝光模式，利用镜头的中焦部分来进行构图，这样既可保证天与地的最大程度的保留，又可使场景足够宽广。
3.风土人情的摄影
特色古民居，标地性建筑物，造型独特的建筑或雕塑都是取景的标地，当然光线很重要，顺光会好些，利用光影创造出建筑物的影调也是表现法。这还是要看拍摄者个人的摄影眼的功力，多观摩多学习也一定能开发创造自己独特的摄影风格的。
（1）宗教建筑：
其实宗教建筑摄影在人文摄影中属于非常有吸引力的题材，因为宗教在历史和政治中的特殊地位，寺庙往往是同时代建筑中的精品，具备非常高的建筑质量，而且造型精美，气势恢宏，再加上其丰富的文化内涵，它所表现出来的，是跟皇家园林和传统民居截然不同的韵味。但同时，寺庙又属于比较难拍的题材之一。从整体而言，寺庙往往以建筑群的形式出现，想从整体来把握比较难。如果是针对某一处景致的话，你往往会发现寺庙外面人山人海、杂乱不堪，寺庙里面则光线昏暗，难以“下手”，再加上寺庙建筑内部空间的问题，你会发现想将室内的景物全部收进取景框实在是比较难的事情，那么，我们该如何应对呢？
运用对称结构构图：为了能更好的表现庙宇的庄重和宏大，一种比较简单也比较保险的构图方法是使用对称的形式来构图。
背景纯净很重要：其实这个不单指寺庙类拍摄，任何建筑拍摄都很注意其背景的纯净，特别是当你使用广角镜头进行拍摄时，一定要注意不要把电线杆、指示牌之类的杂物收进你的取景框中，这会破坏掉画面的整体氛围表现建筑的大气。
选取有视觉冲击力的点：实际上，大部分的人都对建筑群的庞大规模束手无策，我们只能“以点带面”，从庙宇的整体部分中，选取出那个最有代表意义的元素，然后以一个比较有视觉冲击力的方式把它表现出来。到庙宇、教堂等处拍摄，最首要的一条，是要先了解当地的风俗习惯及规定，如是否允许拍摄，有哪些禁忌等等。一般来说，国内的很多庙宇都是只允许取外景，而不允许到寺庙室内拍照，一方面有宗教风俗的原因另一方面也是为了保护室内的雕塑等文物，因为强光会加速文物表面的颜料变色，所以不少寺庙都严禁室内拍照，或者说对拍照收取一定的费用。对于人文类的建筑摄影而言，并没有固定的技巧，不管是摄影高手还是刚刚接触摄影的新人，咱们都可以大胆尝试，多拍多体验，但有一点是共通的，就是在拍摄前一定要做好对拍摄主体的了解工作。
（2）少数民族人物摄影：
好眼力是拍摄的前提，善于发现，是拍摄人物的前提条件。要拍摄好人物照片，除了能够正确熟练操作相机、自如应用各种技术外，关键在于拍摄者的眼力。拍摄者要有敏锐的眼光和丰富的生活经验，善于在生活中发现能够反映出事物本质的瞬间。好眼力是经常锻炼的结果，应留心观察和分析人物对象，在众多的人物中发现有着造型特点、值得拍摄的对象。同时，在拍摄中注意：一幅好作品要有一个主题，能够表现出一种思想或情感，令人寻味或思索；要突出重点，把观赏者的视线吸引到能够表现主题的对象上来；要简洁明了，排除和简化掉一切与主题无关的视觉元素。以烟道为例，在很多少数民族地区，吸草烟并非男性的专利，同样颇受女性宠爱，且烟草、烟具、吸吐姿态、操作技巧皆有讲究，大概如同读书人于文房四宝。
（3）民情民俗摄影：
这里要特别说明的是，搞摄影的人，看重民俗本无可厚非。民俗本是摄影创作的一大题材，众多影展影赛，都把风俗民情划为重要的一大类。关注民俗、挖掘民俗是我们摄影人重要的任务。但是我们不能不清醒地认识民俗题材的局限，不能不冷静地面对眼下过分迷热于民俗而导致的题材迷失、题材断绝；一味轻视身边新、多、近的生活，迷恋异地老、少、边的民俗；舍近求远，贪大求洋，创作选题盲目的种种现状。
从某种意义上说，我们摄影圈内确实存在着题材危机，存在着“山穷水尽疑无路”的困惑。这里提出民情意识、民情观念，正是企望我们摄影人能退一步，海阔天空，进入“柳暗花明又一村”的广阔境界。
应当明确，民情不仅包含了民众的生产、工作，又包含了民众的生活（风俗习惯），更包含了民众的精神状况（心情愿望）。同时由于地域、经济、历史、文化所决定，民情绝对又是有地方性的。
4.溶洞摄影
对于旅游者来说，形形色色的钟乳石所构成的光怪陆离的石景最吸引人。石乳、石笋、石柱、石幔、石花……千姿百态，宛如艺术家精雕细琢而成。因为组成这些石景的石灰质（碳酸钙）中的化学成分不同，以及地下所含的杂质不一样，使这些石景变得五彩缤纷，光辉耀眼，犹如神话中的水晶宫一般。这些由大自然孕育出来的造型优美的石景，常被人们赋予各种物像：或将其比拟为动物，似狮蹲虎踞，鹰飞凤翔；或将其比拟为植物，似柳枝婀娜，葡萄累架；或将其比拟为人，宛如将敦煌石窟的雕塑、壁画移置洞中。如此众多、形象逼真的石景，为旅游者增添了无限的观赏兴趣。
5.人像摄影
外出旅游，人像的拍摄（旅游留影）必不可少，但这已不是普通意义上人像的拍摄，旅游者更多地希望是能把人像和所看到的美好的景致更好地结合在一起。人像摄影构图中人物位置的安排很重要。说到人物位置的安排，我们就不得不提到黄金分割法，虽然有点老套，但千万不可忽视，因为任何创新的构图形式都要遵循一定的美学原则。黄金分割法是由两条平行的横线和两条垂直的竖线交叉组成9个单元，也叫“九宫格”法，4个交叉点我们通常就叫黄金分割点。现在很多数码相机都带有“九宫格”模式，我们在拍摄人像的时候，尽量能把人物安排在这4个点上，这时候画面就显得相对生动均衡。
另外，人物在画面中所占的大小比例也要考虑，人物占画面部分太大，景致部分少了，画面中包含的信息量少了，人物显得顶天立地，画面太满，构图相对压抑；人物占画面部分小，主体不突出，画面表达的思想就不明确。所以要控制一定的比例，个人建议是人物上下高度不要超过画面的三分之二，除非利用环境光来拍摄肖像特写或其他视觉效果的照片等。人像摄影中，光的运用也很重要。光的色调的冷暖、光线方向的顺、侧、逆等表现出来的人像感觉截然不同。
二、旅游摄影一些技巧
（一）拍摄地的选择
这个问题也就是选景的问题，一般来说所选的景色都是当地最典型最有代表性最有特色的景物，我们每到一处旅游，当地总有一个或几个标志性的风景点，这是有别于其他地方的。比如到北京有长城、天安门、白塔和天坛等；到杭州有西湖保椒塔、三潭印月、六和塔和小瀛洲等；到上海有东方明珠塔、南京路、外滩和豫园湖心亭等；到南京有中山陵、秦淮河、玄武湖等……即使是一些小城市，或小的旅游点，也有它“独一无二”的风景特色，这就要求摄影者把被摄对象安排在这种独特风景点中。作为“到此一游”类型的照片来说，如果选择的景点不是当地有特色的景物的话，那根本就体现不出来你已经到“此”游过了。当然！除了名胜古迹值得留影外，新到一地的车站、码头、机场；汽车、火车、轮船、飞机内外景等都值得拍摄。对于具有当地特色的景致，哪怕并不十分“上镜”，也是值得留影纪念的。
1、多运用1/3构图法则
拍摄风景常常要运用“1/3”构图法则，简单来说，就是将地平线（水平线）放到画面偏上方或偏下方三分之一位置处，这样就能够获得较为舒适的视觉感受。因为人们的目光通常会落在画面的三分之一处（无论从上下左右）。除非是有美丽的倒影辉映在水面上，应该避免将地平线（水平线）放置在画面中心的1/2 位置处，以免造成“割裂画面”的视觉效果，也显得呆板和无趣。
2、井字格构图法十分重要
如果在数码照片上有明确的被摄主体，那么我们应该将被摄主体放在画面“井字格”的四个交叉点之一的位置。什么是“井字格”呢？其实，如果我们分别在照片上划出两条横线和两条竖线，那么这两条横线和两条竖线就会组成一个“井字格”。
在数码相机的液晶屏取景器上，我们可以选择开启“井字格”叠加显示功能。
3、恰当的视线前方留出点空白
视线的前方应留白也是构图中的必备技巧。如果要拍摄人像照片的话，那么一定要注意在人脸视线的前方应该多留出一些空余空间，这样画面才不会觉得局促和紧张。通常，符合这一原则的照片，也都大致符合“1/3”或“井字格”构图法。在拍摄其他被摄主体时，例如花卉或者其他静物时，也需要注意在被摄主体的一侧多留出一些空余空间。因此说“视线”并不单单只是指人脸所朝向的方向，也包括一切具有“拟人”情感的被摄主体所朝向的方向。
码单反相机的取景器内，我们可以将周围旁侧的四个自动对焦点当成近似的“井字格”交叉点。通常，将被摄主体放置在井字格的交叉点上，主体最为突出。
4、摆拍与抓拍
摆拍，是旅游摄影用得最多的表现手法。全家出游或者三朋四友集体留念，总爱整齐地排成一行或数行。 “到此一游”的纪念照，也大多是先选好背景景物，再将人物安排在适当的位置上进行拍摄。这种用摆布的手法拍摄的“保险”的留念照，虽然无可厚非，有时甚至是必要的，但比起那些在人们行进的过程中，三三两两、各有姿势、互相交谈时抓拍的照片来，却不免显得单调呆板一些。旅游是一种极富乐趣的观光娱乐活动，旅游摄影是旅游活动的忠实记录。
5、在旅游摄影中，除了用摆布的手法拍一些“到此一游”的纪念照外，还不妨采用抓拍的手法，不加干涉地拍摄一些诸如行路、做饭、营地、野餐、篝火、娱乐、爬山、涉水、交谈、记日记、游泳、游戏、晚会，以及互相帮助等独特生动的旅游生活场面，反映丰富多彩的旅游生活。
6、避免地平线相交
如果地平线与被摄体相交，它就会分散观众的注意力，严重时可能会毁掉一个出色的构图。花点时间改变一下拍摄角度，避免这种情况吧。
7、注意拍些生活气息
注意拍些有生活气息的情景。如果见到什么就拍什么，照片上什么东西都有，但都不突出，反而失去了它的纪念价值和意义。拍旅游纪念照片、可以抓拍一些富有生活情短的镜头，如爬山时你迫我近，林中小憩，席地野餐，深谷观瀑，密林探幽等.都是很好的题材。把旅游途中的一些活动记录下来，不仅有意义与有兴趣，也丰富了旅游纪念照片的内容。
8、在按下快门前思考
在按下快门之前思考，对于任何一类摄影来说都适用。具体到本文，就是确定你的构图中没有不相关的物体。如果可能，移走那些物体，否则就移动你自己，尽量在构图中避免它们的存在。
（二）雨雪的拍摄
在雨季拍摄或者在冬季拍摄，都会经常遇到雨和雪。在下雪的时间拍摄，大地和街道的景色都显得纯净而质朴，原有的色彩被大面积的白色覆盖，所有的景物被包围，形成强烈的反差，雪花更是创造出许多清新、美妙的图案。在相机上我们用1/30秒以下的快门速度可以将雪花拉成了线条的图案，让画面更生动。或者在一个安静的早上，站在雪地里对准身边或者远处的景物，画面大片的白色，只有远处的房屋，眼前的脚印在说话；为了拍摄最具吸引力的雪景，可以选择清晨或傍晚，太阳低斜照射在雪地上的时候，用心去找到一个被摄体拍摄下来，赋予它生命。
（三）天空和云的拍摄
有位摄影大师在年事已高之后就只拍云了，他说云里面包括了一切。天空太广，云端变化太多，你不会拍出任何一块重复的天和任何一片重复的云。天空是你永远的梦境。记得《心动》最后当张艾嘉坐在飞机上打开那个盒子，金城武拍的照片散落出来，云，都是天空和云，每一个都是一个思念。我想当你不知道什么可以表达心情的时候可能只有天空和云是唯一让你寄托和存放的地方。他们永远在那，不断的旅行，你只要抬起头，就已经有了一切。如果有可能，我建议你旅行的时候不要忘了拍摄天空和云，不用精妙的构图，用心感受，按下快门。
总之以上就是相关旅行摄影的内容，一些简单的方法和技巧。最后我想说：在拍摄上不一定非要去追求完美的技术、漂亮的形式，内容可以决定一切，哪怕是最简单的记录，对你来说也是意义非凡的作品，因为拍摄的过程是一种享受。我觉着图片永远是用来看的，不是说的，任何文字对图片的赘述都显得力不从心，本文也不例外。